客观来看，无论是北京还是上海，目前都远没有达到全球时尚中心的标准；但时尚帝国的版图并非一成不变——纽约是二战后才崭露峥嵘，东京在上世纪80年代中期开始称雄，而罗马的重新辉煌则是最近这两年的事情……它们的发展轨迹，也许能告诉我们，该如何造就自己的时尚都市。

    “如果时尚界有上帝，那他一定住在美国，讲美式英语，听吹牛老爹唱黑人RAP，暗地里保佑着Tom Ford或者Zac Posen夺取时尚天下……”

    这是一位知名时尚写手在专栏里写的话。他并没有夸张，在今年早些时候出炉的“全球最时尚城市”榜单上，纽约高居榜首——这是它第四次蝉联冠军。比榜单更有说服力的，是纽约时装周的“吸金力”：2004年春天，它就在7天之内为纽约带来2.53亿美元的收入。

    这一切都在说明：纽约就是时尚世界的新首都。

    从“乡下”到“中心”

    尽管今天看来，纽约似乎已是老牌的时尚之都，但事实上，直到二战前，和欧洲的巴黎、伦敦比起来，纽约还是名副其实的“乡下”。那时纽约女士都以穿巴黎时装为追求目标，设计师们也在亦步亦趋地模仿欧洲的大师们。

    第二次世界大战让欧洲时尚业遭受了致命的打击，大名鼎鼎如夏奈尔，当时也被迫关闭了所有的时装店。美国设计师们不得不“自力更生”，独立寻找自己的流行方向。纽约风格开始形成。

    二战之后，美国经济实力进一步增长，美国富豪的购买力成为支持世界时尚业复苏的头号推动机，无论是巴黎的迪奥、夏奈尔，还是意大利的瓦伦蒂诺，他们的最大客户群都是美国人。

    更重要的是，美国人发现了比量身定制的高级时装更赚钱的新业态：工业化批量生产的高级成衣。由于拥有先进的技术和巨大的国内市场，高级成衣产业在美国得到了飞速发展，这也在根本上动摇欧洲时尚中心的地位。

    不过，如果仅仅如此，美国将不过是全球最大的时尚消费市场，纽约也不过是全球最大的制衣中心，但到了70年代，纽约出现了一批天才设计师：比尔布拉斯、奥斯卡德拉伦塔、唐娜卡伦……他们为纽约时装赢得了荣誉。

    随后登场的是更耀眼的明星：卡尔文克莱恩、拉尔夫劳伦、汤姆福特等等，他们的共同特点是：在设计上赢得口碑的同时，在商业领域也获得了巨大的成功。在此基础上，一些“术业有专攻”的时装品牌也在悄然崛起，例如华裔设计师Vera Wang的婚纱，ST.JOHN的针织系列等等。

    “如今，世界时尚格局已经改变。”美国设计师们自信地宣称。

    多元造就多金

    时尚的基础是时装和创意，但并不局限于此，纽约之所以能在与欧洲城市的竞争中胜出，原因还有很多。

    首先帮助它占据战略制高点的，是纽约世界商业中心的地位。这个城市有着来自世界各地的社会名流，有着高度成熟的商业运作理念与模式，有着高度集中的传媒广告业，因此，它能在短时间内走完其他时装名城用很长时间走过的路。

    此外，纽约有着兼容并蓄的文化氛围。有人说，纽约的各色人种就像M＆M彩色巧克力一样，各种颜色平均分配。在这里，没有比标新立异更正常的事情了，“在纽约，两个女孩在大街上昂首阔步，腰部以上一丝不挂，没有人会回头。”

    正是这种多元、宽容，甚至有点玩世不恭的城市文化造就了纽约的生命力，也造就了纽约时装的创新力。

    最后，时尚是一个巨大的产业链，需要许多生产环节的配合，需要有坚实的后备力量，纽约在这些方面做得如何？不妨来看这样一组数字：

    目前，纽约的时装业拥有雇员约7万人，全市拥有时装展示厅和时装企业代办处5000多家，年销售额超过200亿美元。与时装有关的商业活动每年还为纽约的旅馆餐饮业和交通运输业带来1亿多美元的收入。同时，纽约拥有8所时装教育和研究学院，包括世界上规模最大的纽约时装技术学院……

    当然，作为一个产业，品牌更是时尚发展的基础，美国时尚业者最自豪的也正是“去伦敦、巴黎和伊斯坦布尔，满眼都是DKNY（唐娜卡伦的成衣品牌）、拉尔夫劳伦和卡尔文克莱因！”

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